我是不喜欢陈凯歌导演的除《霸王别姬》以外的任何一部片子的，包括《妖猫传》在内。
但我尊重他，尊重他对待作品的态度，尊重他的工作。
无论是为了表现自己的作者观念而造一座唐城，或是任凭网络上非议无动于衷，依然在表达自己想表达的东西。尤其是，他造的这座唐城，弥补了我国影视城建制上年代断档的不足。
陈凯歌是站在时代洪流逆潮之上，捍卫心中旗帜的一位作者。
我喜欢冯小刚导演的几乎所有作品（《私人订制》等系列除外），尤其是近几年来的《集结号》、《唐山大地震》、《一九四二》，乃至于这部《芳华》。
但我不喜欢这个人。
冯小刚这个人一定是个老混蛋，但绝不像《老炮儿》里六爷一样识礼数。
有江湖气，却无江湖范儿。他的口无遮拦，为他博取了很多的关注度——同时，在题材的选择上，他很懂得取巧：相比遥不可及的时代，他更习惯抓取虽然已经远去但仍为人所熟知的时代，在这种时代背景下发生的故事，与当今的观众多少还有些情感关联，更容易产生共情心理。
也就是说L相比陈凯歌为了直抒胸臆建造空中楼阁，冯小刚提起那些被遗忘的历史更接地气，也更让人有好感。
陈凯歌输了票房和口碑的原因，只有这一个——口碑决定了票房，而不是票房决定了口碑。
观众们喜欢看浅显易懂的东西，起码是自己能看的懂的东西，这样，只要它好看，观众们就会源源不绝的走进影院，可惜的是，令陈凯歌陶醉的美，并不能让很多人感受得到。
当然有趣的是，对照这样的现状。也曾有一段《妖猫传》主人公之一白居易的典故，对比来看，感觉十分有趣：
白居易是唐朝著名大诗人，他的邻居是一个上了年纪的老妇人，老妇人没有什么文化，但是白居易十分尊重她。白居易每天在家里不断的写诗，写好了修改过后都会念给老妇人听，老妇人听不懂的地方或是嫌他的语言繁琐时就会说出来，白居易拿回家继续修改，再念给她听，这样直到老妇人没有意见为止，所以，白居易的诗大多通俗易懂，深入人心。

个人没感觉《妖猫传》输给了《芳华》，两个不同类型的电影，为什么要比较，难道票房就能说明一切吗？

陈凯歌把《妖猫传》里的大唐盛世拍摄的很微妙，文人的浪漫，女子的韵味以及最后杨玉环的陨落，她的美丽，她的善良，她的爱无一不令人动容，有些细节看第一遍的时候没有看懂，看第二遍的时候才恍然大悟。

冯小刚的《芳华》讲述的是青春的时光，引起了好多人的共鸣！
都是国产电影，支持！

个人感觉妖猫传输在片名和宣传以及大众品味，无脑喷和无脑赞太多。
个人认为妖猫传是近年来中国电影难得的佳片，幻术，唐诗，繁荣尤其是贵妃这些大唐盛世的符号幻灭以后才知道真相的残酷，；白居易，空海，白龙三人的执念放下以后才得到解脱；多线到最后融合为一点：一切有为法，皆如梦幻泡影，放下执念才是极乐。主题鲜明，表达顺畅，演技高超，对清平调和长恨歌的处理颇有新意，这么多优点的片子居然被人从各种无聊的角度喷，希望大家带着脑子自己去看，就算不去影院，以后也可以从其他的渠道认真的看一遍，再去发表自己的肺腑之言，不要人云亦云，给认真对待电影的导演一个起码的尊重，不是为了票房，只为还中国电影一个良性循环的生存环境。
让我们期待影片下线后以及海外上映的评价吧，也许能够听到更多真挚的声音。

我的理解很简单：好的古装片不敌好的现代片。
纵观近年票房特别高的电影，几乎都没有古装历史题材的（西游和聊斋不算严格的历史题材）。这与年轻人普遍的喜好和审美观有一定的关系。同时也与大部分观众的文化基础乃至知识和思考惰性有关。《妖猫传》除了视觉上美轮美奂以外，题材和内涵都有点费脑和需要一定的文化包括审美积淀，票房肯定不会像通俗易懂轻松热闹的电影那么高。我希望它最后可以取得“古装片”2D电影的票房冠军吧。

两位导演都是咱中国的翘楚，但不管做人，还是拍电影，两个不同世界的人，拍出的电影，给人感觉都是不一样的。
冯导的《芳华》写出了现实中老好人难做，都是戏精的世界，引起很多普通大众的共鸣。而陈导的《妖猫传》演得就是自己心中的妖猫，他想呈现的是繁华盛世的背后，不堪一击的爱情。大众除了满眼的繁华和反差的凄凉落寂，至于爱情让他们觉得离自己太遥远了。
估计大家都听说了吧，《芳华》本来是10.1国庆节首演的电影，但为什么不让放映呢，估计有电影审批内部的考虑，必定触碰了高压线。为什么12月份又让全国播放了，也是一种利益关系吧！《妖猫传》相对来说，就与当局没啥关系了，演点小资情调的电影，据说这部筹拍6年的电影，有位男演员为了演这部电影，放弃其他机会，等了两年。可能是因为陈导个人魅力的原因吧，在这个金钱至上的社会，必定电影还没开拍，谁会做无枉的牺牲。
当然了，冯导拍的电影都是叫好又叫座的好电影，比如《天下无贼》里面的傻根对人性的叩问，《非诚勿扰》秦奋类的人物因为内心空虚，开始追求精神上的认同，《手机》里面的打电话情节成为了经典，《不见不散》中葛大爷的见钱眼开，《唐山大地震》亲情的抉择，《老炮儿》中六爷的真性情，这还是冯导连导在演的一部作品，还获过奖的一部电影。让我们看到了冯导不仅会编剧，会导，还会演的有血有肉的好导演，当然冯导的目的也达到了。他的电影接地气，贴近大众，肯定引起了大众的点赞。
反观陈导的电影，除了第一部《半夜歌声》，是他自编自导自演的，引起大众共鸣之外，以后的作品就是高大上了！《霸王别姬》虽然口碑不错，演员实力不容小觑，但年轻人确都奔着明星去看，虽然是一部叫好又叫座的电影，但这部电影并没引起大家的共鸣，只是引起一部分人的感慨。还有《霸王别姬》这部成了经典之作，也是叫好又叫座的电影，因为有了隐性不易表达的同性之爱，让人感动同时，也是让大众心里难受，不太容易接受的。还有《末代皇帝》，《无极》，《道士下山》，他想表达的只是一种隐喻的东西，他的电影只能引起一部分人的共鸣，因为离现实生活稍远了些。
当然还有在信息时代，一部电影从他开始导演到他上映，冯导就是自带的宣传单，他的电影宣传力度那是让你不得不看一下，看看跟他宣传的是否相符。陈导的电影是封闭的，不管制片人是他老婆，没有潜规则一说，还有做电影不是做戏，他只要让电影达到他要表达的效果，他就认为是成功的电影，这可以说观念造就了两个大导演的世界观及价值观。
那说了这么多，咱就说说冯导的《芳华》宣传力度，不仅冯导亲自上阵，演唱了主题歌，连编剧严歌苓都出来搞了宣传，那个都能在好莱坞当编剧的大咖，就为了冯导的一句话，想拍一部自己在歌舞团的电影，当然也引起了严编的共鸣，才有了感动大家的《芳华》，她是一代人的记忆，不仅是自尊，而是为了证明自己生存过，热爱过的青春岁月。而陈导的《妖猫传》，快要放映时，从网上才看到了他的宣传，六年的筹拍，不仅亲手打造辉煌的盛唐，还要种下那片森林。先不说选演员的苛刻，就连编剧都是个日本人，让大众犯了脸盲症。没有了追剧的热情，就算你导的电影花了十个亿，大众不买账也是没办法的。
说句良心话，我追冯导的《芳华》，是看了他的宣传内容，想看看效果如何，而我追陈导的《妖猫传》纯粹看了网上的六年筹拍，一年制作，并不知道是个什么故事。看电影就想看看精制下的作品，看故事只是一部分。
你们看两位大导演的电影是奔着什么来的呢？